Depuis votre métier : Chorégraphe · Métier proche selon le répertoire
Danseur / Danseuse
Le danseur est un artiste interprète qui exécute des chorégraphies à travers le mouvement du corps pour exprimer des émotions, raconter une histoire, illustrer une musique en utilisant différentes techniques de danse. Travaille au quotidien au maintien de sa condition physique et de sa technique Participe à des répétitions régulières pour améliorer les performances Se produit sur scène devant un public dans le cadre d'un spectacle vivant, ou dans des productions filmées Peut enseigner la danse Peut créer ou participer à la création de chorégraphies
Ce que vous savez déjà faire
10 compétences de ce métier sont aussi demandées dans le vôtre.
Management
- Développer l'endurance et la résistance physique pour enchaîner les performances
- Faire preuve de discipline et de rigueur dans l'entraînement quotidien
Création artistique
- Danser, interpréter une chorégraphie
- Ecrire des partitions de danse
- Enchaîner les exercices d'échauffement et d'apprentissage de la danse
- Gérer la musicalité et le rythme pour synchroniser ses mouvements avec la musique
- S'adapter à différents environnements (scène, tournage, studio, rue)
- Travailler la souplesse, l'équilibre et la coordination
Communication
- Promouvoir une proposition, un projet
Développement des compétences
- Organiser et développer son réseau professionnel
Ce qu’il vous reste à apprendre
23 compétences, celles au cœur du métier en tête. Vous en avez peut-être déjà acquis certaines ailleurs : dites-le à votre conseiller.
Soin
- Suivre un programme de nutrition adapté
Création artistique
- Respecter les directives de mise en scèneCœur du métier
- Gérer son engagement émotionnel et physique tout au long de l'interprétation
- Improviser des performances artistiques
- Incorporer des éléments de narration dans la danse
- Interpréter des rôles dans des productions artistiques
- Porter une appréciation esthétique ou artistique
- S'adapter aux différents styles de musique et de danse
Développement commercial
- Analyser les retours du public pour améliorer le spectacle
Communication
- Communiquer efficacement avec l'équipe de productionCœur du métier
- Savoir mettre en jeu son rapport à soi et aux autres pour assurer une prestation à la fois individuelle et reliée au collectifCœur du métier
- Faire preuve de maitrise de soi, savoir réguler ses impulsions et réactions émotionnelles
- Gérer le stress des performances en direct
- Promouvoir les spectacles de danse auprès du public
- Utiliser l'anglais dans un contexte professionnel
Organisation
- Respecter les horaires de répétitions et de performancesCœur du métier
- S'adapter aux changements de direction artistiqueCœur du métier
- Appliquer des techniques de relaxation avant les performances
- Assurer une veille sur l'actualité artistique et culturelle
- Respecter les normes de sécurité et d'hygiène
- Situer l'œuvre dans son contexte esthétique, historique, sociologique
Développement des compétences
- Mémoriser des informationsCœur du métier
- Se préparer mentalement et physiquement avant la représentation
Connaissances à acquérir
Domaines, normes et outils que cite la fiche du métier et pas celle du vôtre (14 autres sont communes aux deux métiers).
Domaines d'expertise
- Histoire de la danse
- Différents styles musicaux et chorégraphiques
Normes et procédés
- Connaissance des droits d'auteur dans le spectacle
Comment y accéder
Il n'existe pas de diplôme obligatoire pour devenir danseur professionnel. Toutefois, certaines formations et certifications peuvent être nécessaires pour intégrer des compagnies, des conservatoires et évoluer dans des domaines spécifiques.
Compétences comparées d’après les fiches du répertoire des métiers (ROME, France Travail) : elles décrivent les métiers, pas les personnes. Salaires médians Insee (équivalent temps plein, net estimé) ; offres et difficulté de recrutement en France : France Travail et Dares.